美術教案

時間：2025-04-02 10:35:40 美術教案我要投稿

【必備】美術教案合集七篇

　　作為一名專為他人授業解惑的人民教師，就不得不需要編寫教案，借助教案可以提高教學質量，收到預期的教學效果。教案要怎么寫呢？以下是小編為大家收集的美術教案7篇，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

【必備】美術教案合集七篇

美術教案篇1

　　教學目標：

　　1、了解有關吃蟲草的自然知識，并選用多種方法來表現吃蟲草捕蟲的情景。

　　2、通過欣賞、觀察、表演等形式了解吃蟲草捕蟲的經過。

　　3、培養學生熱愛大自然的情感。

　　教學重難點：

　　重點：了解吃蟲草的知識，能用所學的方法來表現吃蟲的情景。

　　難點：畫面表達清晰，具有情趣性。

　　教學準備：

　　彩紙、彩筆、橡皮泥

　　教學過程：

　　一、導入

　　1、大自然中的動物、昆蟲和植物最多了，你知道哪些蟲子喜歡吃植物？

　　2、吃植物的蟲子很多，但有些植物能把蟲子吃掉，你相信嗎？

　　3、你知道有哪些植物呢？（學生知識介紹）

　　二、新授

　　1、展示吃蟲草圖片：

　　（1）瓶子草1

　�。�2）瓶子操2

　�。�3）捕蠅菜

　�。�4）豬籠草

　　（5）茅膏菜

　　你們知道這些草是怎么吃蟲的呢？

　�。▽W生根據畫面想象描述）

　　2、課件介紹一種植物吃蟲的過程。（語言文字）

　　3、通過幾個畫面播放吃蟲草吃蟲的經過。

　　4、吃蟲草們有各種捕蟲的本領，有的靠香味，有的靠圈套，有的`靠色彩……如果你是吃蟲草，你會用什么辦法吸引蟲子，來把它吃掉呢？

　　5、每小組商量討論，然后上來表演。

　�。銈儽硌莸氖鞘裁床荩空l做什么？誰做什么？）

　　二、欣賞

　　1、剛才，我們了解了很多吃蟲草的知識，對吃蟲草有了許多認識，但誰多沒見過。不過我們可以充分發揮想象。一些小朋友，就通過想象，把吃蟲草吃蟲的情景畫了下來，我們一起來看看。

美術教案篇2

　　課題：

　　前前后后

　　施教時間：

　　9月14日——9月22日

　　課時：

　　2課時

　　學習領域：

　　造型表現欣賞評述

　　教學目標：

　　1.通過回憶，觀察與比較，能夠概括出“同樣大小的物體會顯現近大遠小的現象”這一規律。

　　2.能夠運用“近大遠小”的規律，繪畫或拼貼一幅表現物體的前后關系的作品。

　　教學重、難點：

　　1.能否用“近大遠小”這一規律來表現前后關系。

　　2.畫面是否表現出了物體的前后關系。

　　教學準備：

　　教師：一些有明顯透視效果的圖片、課件。

　　學生：剪刀、膠水、彩色紙、繪畫工具。

　　教學活動過程：

　　第一節

　　活動一：

　　課件展示小朋友站上課隊、氣球升空、兵馬俑、林間小路等有明顯透視效果的圖片、影視資料。有目的的引導學生說一說什么在前，什么在后。這些圖片中的景象都有些什么共同的規律？（近大遠�。�

　　可別小瞧前前后后，其中還有不少的奧秘，來，讓我們一起去發現！

　　啟發學生回憶自己以前看沒看到過類似的現象，并舉例說明。

　　教師舉例：

　　1.把一樣物體放在另一樣物體的后面，就會產生前后的感覺。

　　2.物體通過逐漸縮小尺寸，也會產生前后的感覺。

　　活動二：

　　討論：在以往的繪畫中，你是用什么方法表現前后關系的？

　　知道了“近大遠小”的規律后說說你準備如何用它來表現景物的前后關系？找一找語文、數學等課本、課外讀物的插圖上是如何表現景物的前后關系的，有哪些畫法值得我們學習？

　　教師在黑板上畫升國旗時前面的旗臺和升旗手，請兩位同學上來分別添畫兩隊升旗的隊伍，并請大家討論、分析一下繪畫順序：先畫什么比較合理？（先畫前面的）

　　活動三：

　　小組討論，選定一個主題，以繪畫形式表現“近大遠小”的透視規律。

　　學生作業，教師指導。

　　評價與總結：畫面是否表現出了物體的前后關系。

　　布置下節課帶剪貼工具。

　　札記：剛講完課，一個調皮的孩子就抗議：我這么高，為什么讓我坐在前面！這不符合“前前后后”的規律！其他同學紛紛指責：誰讓你上課不聽講，老師不看著你能行！我鼓勵他說：“別灰心，只要你努力進步，老師就會讓你坐回原位，那時候就符合前后規律了！”這下大家都高興了。

　　第二節

　　活動一：

　　出示幾件粘貼作品，請同學們比較：哪件運用了近大遠小的規律，用了的和沒有用的有什么不同效果。如果畫面中的物品大小都一樣，又沒有前后遮擋關系，這樣的畫面又會給人什么樣的感受？

　　把這些作品發到各小組，請學生們仔細看看：在剪制各物品時哪里的應該大些，哪里的應該小些。粘貼的時候先粘前面的還是先粘后面的？

　　總結：

　　物體通過逐漸縮小尺寸，就會產生在后面的感覺。

　　只有先貼后面的，再貼前面的.才能正確的表現出前后遮擋以及近大遠小的規律。

　　活動二：

　　小組討論，從“風景、”“靜物”“場景”中任選一個主題，小組集體進行剪貼創作。

　　提示：除了大小以外，還要考慮到不同顏色帶給我們的遠近感覺。

　　學生分組制作，教師指導。請學生隨手將剪下來的紙屑放進自備的塑料袋中，這樣課后收拾比較方便。

　　活動三：

　　“前前后后”粘貼作品展，請同學們以參觀畫展的形式進行互相評價，評價標準是畫面是否表現出了物體的前后關系。

　　課后拓展：

　　尋找、收集與本課有關的世界名畫，并用簡單的語言加以書面評論。

　　札記：

　　我們今天做了一個搶答游戲，請五名學生站成一排，教師快速提問：“劉洋在萬蕾的前面還是后面？萬蕾在高朋的前面還是后面？……”通過三輪快速搶答，決出了三位優勝者。我請這三位同學談談自己取勝的訣竅，最后得出結論：觀察力和口頭表達力。我告訴學生們，今天我們就要靠觀察力和表現力來學習，在后面的學習中，孩子們的注意力格外集中，觀察力自然很棒。

美術教案篇3

　　教學目標:

　　1、了解五官的位置及其形狀特點，學畫五官，從而培養學生敏銳的觀察能力。

　　2、學習區別想象畫和寫生畫，初步確立寫生畫的審美判別。

　　教學重點

　　培養學生敏銳的觀察能力，初步確立寫生畫的審美判別。

　　教學難點

　　觀察——線描再現的方法

　　教學過程:

　　一、導入

　　1、幾位同學在黑板各畫一幅人物頭像，師生評議。

　　2、幾位同學在黑板各畫一幅寫生人物頭像，對比評議。

　　二、新授

　　1、引導學生閱讀課本。

　　2、引導學生分析人的五官，強調客觀表現與想象表現的`分別，并示范。

　　3、教師演示線描寫生的畫法，注意強調以眼睛觀察為主。

　　4、請一名學生在講臺上作模特，四名同學作簡短的寫生，引導學生評議，教師小結。

　　三、學生作業、教師輔導

　　分4組，每組一名模特

美術教案篇4

　　教學目的：

　　通過教學，使學生了解我國傳統工藝美術中具有悠久歷史的織繡、玉器和漆器的基本知識、工藝特點。培養學生欣賞古代工藝美術的能力，提高藝術欣賞水平。

　　教學重點：

　　1. 感受各類工藝美術品的外在形式美和特有的人文內涵。

　　2.從掌握知識和掌握欣賞方法來講，重點應放在掌握欣賞方法上。

　　教學難點：

　　主要是一些專業名詞和有關的歷史文化知識。

　　教學時間：1課時

　　教具準備：教材、錄象帶、自制課件。

　　教學過程：

　　一.組織教學：

　　二.引入新課：

　　在中國古代早期的工藝美術中，除了陶器和青銅器工藝外，成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和織繡工藝。

　　今天我們就來欣賞和了解一下這些各具特色、具有悠久歷史的傳統工藝。（出示課題）

　　1. 玉器工藝：

　　以硬玉、軟玉、碧玉、水晶等為原料而制作的工具、

　　裝飾品、祭器、陳設品等通稱為玉器。根據現有資料證明，中國最早的玉器出現于距今7000年的新石器時代，大家知道，我們的祖先那時就是以石頭作為生活、生產工具的材料，其中比較美麗的、有光澤、有色彩花紋的石頭，就被用來作為裝飾品，后來人們知道了打磨、穿孔、鏤雕等加工手段。到了新石器時代后期，玉就從石頭中分離出來成為工藝品

　　中國古人對玉的解釋除了物質的特性——質地溫潤縝密、光澤柔和外，還賦予它以“德”的含義。商周時代，作為玉器，有用于祭祀（si）和禮儀的“禮玉”，有用于服裝佩飾的“佩玉”，以“佩玉為尚”，成為一種具有社會道德含義的特殊物品，這是中國封建社會的文人對玉的特征和內涵的典型概括。

　　中國古代制造玉器的工藝，先秦時期稱琢玉，宋代稱碾（nian）玉，今稱碾琢。玉器的造型和紋飾均是靠碾琢而成。

　　玉器的設計創作方法，是因材施藝，科學地利用材質、色澤，盡其玉材美的光澤。（錄象：玉器工藝）

　　2．漆器工藝：

　　用漆涂在各種器物的表面上所制成的日常器具及工藝品、美術品等，一般稱為漆器。但這里所說的'漆，是指一種天然漆，一般稱為生漆，俗稱大漆，系漆樹身上分泌的液汁，呈灰乳色，接觸空氣氧化，成栗殼色，干固后成褐黑色。用它作涂料，有耐潮、耐高溫、耐腐蝕等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在我國，從新石器時代起就認識了漆的性能并用以制器。歷經商、周直至明、清，中國的漆器工藝不斷發展，達到了相當高的水平，并且對日本等國產生了重要的影響。這是中國古代在化學工藝和工藝美術方面的重要發明。（錄象：漆器）

　　3.織繡工藝：

　　我國是世界上最早發明蠶絲的國家。商周時期，我國的織物生產已有較大規模，周代已掌握了提花工藝，這是絲織工藝的極大進步。到戰國時期，絲織品種類繁多，織錦技術得到高度發展，彩繪、染色、刺繡技術逐步完善。到了公元4世紀，中國的紡織品、印染品、刺繡品已聞名遐邇，并經東起渭水流域，向西通過河西走廊，經新疆，這一著名的“絲綢之路”西運亞非歐各國，為世界文明發展作出了偉大的貢獻。下面，讓我們來欣賞幾件精美絕倫的織繡品吧！

　　三.課堂小結

　　板書設計：

　　第四講中國古代玉器、漆器、織繡工藝

　　一．玉器工藝：

　　禮玉佩玉 “佩玉為尚”

　　琢玉碾玉碾琢

　　二．漆器工藝：

　　生漆，俗稱大漆

　　三．織繡工藝：

　　羅：只以經線起花紋，單色，幾何紋，輕而薄

　　錦：經、緯線都可起花紋，多種彩色花紋，各種禽鳥花草，較厚重。

美術教案篇5

　　美術課現代化匯報

　　一、利用電教手段創設教學情境和氣氛，加強學生的美術體驗

　　電教媒體將圖、文、聲像，按不同需要編輯，顯示與重放的功能，在欣賞課中表現得非常明顯。美術欣賞教學具有認識、教育、審美三個主要功能。是提高學生藝術修養的重要途徑。按照傳統的教學方法，教師只能通過幻燈片和口頭講解來完成引導學生欣賞作品的突出美點，體會作者的創作意圖，進行多維的和有效的審美評價等一系列教學任務。但是任何的作品和欣賞者之間都存在著時間，地區，民族，文化，習慣和個人經驗的差別，特別是對于現代派發作品。由于他們所使用的繪畫語言超出常人的現實經驗和欣賞習慣，使學生難以理解作品所表達的思想。為了解決這一教學難題啊，采用錄象教學來營造作品欣賞的情境和氣氛。如在欣賞立體派畫家畢加索的油畫作品《格

　　爾尼卡》時，學生感到不可理解這種表象形式。為了引導學生讀懂畫家在表現什么，深刻體會作品的內涵，啊首先利用幻燈機將作品投到幕布上。讓學生認真觀察，然后播放課前編輯的錄象資料德國空軍轟炸西班牙的小鎮格爾尼卡的暴行。通過觀看錄象，拉近了學生與作品的距離，使他們在一定程度上讀懂這幅作品。

　　二、借助微機講授技法，提高課堂教學效益

　　美術課中有很多知識比較抽象，學生不容易理解，但如今電腦有很多軟件如Photoshop6.0，Flash5等可以制成各種課件。如：在講解形體結構與解構的時候，關于表現方法方面，我利用Photoshop和Flash制作了三角形、形、方形的平移、分析，自由組合的過程，使學生一目了然，輕松掌握。

　　利用電腦教學不僅形象、直觀，更容易激發學生的興趣，激起創造欲望。在講解漫畫形象中我利用 Flash制作各種動畫效果，并加入生動活潑的音樂，使學生置身與漫畫的世界，有一種想畫的沖動。

　　三、利用網絡師生共同點評修改作品，實現教與學的良性互動要想取得良好的教學效果，必須及時注意學生反饋的信息，并根據反饋的信息及時調整教學方法和內容，做到教師和學生的雙向交流實現教和學的良性互動。

　　點評學生的作品，是學生進行交流、檢驗教學成果的重要手段。校內計算機網絡的建立，將使學生能夠在計算機里更直接的'觀察、分析、修改別人的作品，發揮了學生參與教學的積極性。

　　電腦媒體的出現為美術教學增添了新的火力，為教與學創造了許

　　多方便條件，受到廣大師生的歡迎。只要我們不斷探索，認真鉆研，就能夠為美術教學質量的提高做出貢獻。

　　在傳統觀念的教學里，“像不像”“準不準”就成為了評判作品好與壞的標準，學生思索的空間變得很小，不能質疑，也不敢有疑問。這就壓抑了學生的創造性思維，妨礙了個性的健康發展。教師在指導學生作畫時，要把學生當作主體，尊重學生，使學生的主觀感受得以表達。作為一個初中學生，他們所想象及涉及到的東西都是從他們本身的潛意識中發散出來的，沒有任何的一點修飾，所以他們表達在畫面里的也都是學生內心對事物的真實反映，這樣的教學才不會妨礙了學生個性的健康發展。所以，在教學過程中除了要給學生提供良好的學習方法，更要支持學生以他們的標準理解藝術，教師和學生之間要有交流，這不僅是語言方面的對話，更是對藝術作品的對話，這樣的課堂才是開放平等的多向交流，學生才可能在這樣的學習氛圍中學得更為豐富。

　　此外，還有一方面我們不能忽視，那就是讓學生學會欣賞美術作品。適當的加入一些欣賞課程，才能使學生在藝術氛圍中盡情地開拓視野，從學習和感受中加強對藝術的鑒賞能力，最終真正地感受到藝術的氣息。

　　提倡素質教育，就是要使學生全面、和諧、自由地發展，從而達到德、智、體、美的全面發展。新課程的改革使原先存在的一系列問題都得到很好的解決，當然在此過程中也將會有一些困難，我相信我們美術教育工作者將在新課改中譜寫更美的篇章。

美術教案篇6

　　一、素描基礎與專業課的問題

　　素描在諸專業課程中，一直被認為是最基礎性的課程，要靠它解決最為重要的造型基本功問題，因而，素描課程除了課時量可觀之外，還在課程的排列序上占3個先。確實，素描對于增強學生的造型能力極好的手段，它的工具簡單、隨意、制作過程寬松、余地大，對于剛入門的學生來說易于把握，心里負擔小，可以反復推敲，容易上手。

　　將素描作為先遣課程的目的，無疑是讓學生借此來練就一手較為扎實的造型基本功，為此扣的各門專業課打下基礎，以便不斷深入，不斷進步，這是理所當然的愿望。但在實際教學過程中，這一愿望常常會打折扣，甚至出現逆轉的情況。

　　具體表現為：

　　1、素描課程結束后，進入中國畫人物課程，尤其是水墨寫意課程，一些在素描課程中被認為畫課不錯的學生，表現出反常的被動，那些原本不夠牢靠的造型本領，被與素描技法大不相同的中國畫筆墨講究壓迫得立不起身，拖累得手足無措。

　　2、一些素描畫得“好”的學生，總能將其在素描訓練的習氣帶進其他專業課程，將其基本功及其實際運用概念化、機械化，缺少應有的生氣。

　　3、進入后期創作課程階段，許多學生在造型問題上仍然手上沒數，心里無底，以往的素描訓練成果虛得蹤跡杳然，“退功”現象嚴重。

　　二、問題的由來

　　素描課程出現的種種問題，一方面在于自家原有的舶來品性，天生與傳統中國畫有著某種隔閡，另一方面則是教師和學生兩者人為的觀念因素使然。

　　素描是一種較為單片的繪畫手段，它與毛筆一族中包括“工筆”、“寫意”、“兼工帶寫”等方法一樣，鉛筆一族也有“明暗”的“線描”的，“線面結合”的形式。在素描課程進行學中，技法形式往往占據要地。教師帶給學生，而且學生也情愿接受的，多半是一種“奶瓶”式的感性化觀念，即素描有好處，可以借此打基礎，打好基礎才能干其他，于是素描被認同為訓練基本能力的.“初級營養餐”裝進了奶瓶里，它溫和可口，方便，誘著人一口一口的服，目不斜視的吸，進而躺下身來閉上眼睛……，如此養成無憂無慮的“奶瓶癮”，一旦不得不更換食物餐具時，自然顯得不能適應――吸吮慣了，便不會了咀嚼。

　　三、解決問題的辦法

　　基礎訓練中，斷不可將技法手段當做目的去使用，手段要練，而且要練深、練寬、練活。不止是練來練去，還得有心有意地將手段引到認識道理上去，功夫只練在手上，是不牢的，只有練在心中，才管用。從一法識眾法，以此課看彼課，從吸吮到咀嚼，從饑飽到消化，由內向外，由表及里，由手到心，由他而我。

　　在自己的手上多添加一些分量和負擔，多出一些難題，自討一些苦來吃；在自己的心里多設置一些燈標和驛站，多方位聯系，自尋一些相關之處，立足本課，放眼專業，比較著學，聯系著學，用心去學一時不能完全做到的沒有關系，只求有這份用意和牽掛。